Indonesia Punya 15 Juta Penggila Game Online

Tidak hanya vendor ponsel yang berbondong-bondong mencari peruntungan di Indonesia, perusahaan game juga diketahui makin getol melirik Indonesia sebagai potensi pasar yang menjanjikan.

"Indonesia lebih berpotensi dalam industri game dibanding negara lainnya di Asia Tenggara," ujar Sean Kim, Business Adviser Qeon Interactive di auditorium Universitas Bina Nusantara, Jakarta, Senin (22/4/2013).

Tentunya ucapan Sean bukan tanpa alasan. Menurutnya, di Indonesia saat ini terdapat sekitar 15 juta penggila game online, 3.000 pengembang game dan sedikitnya 20 publisher game.

Jumlah tersebut sudah terbilang mumpuni untuk semakin menghidupkan industri game Tanah Air. Selain itu, populasi penduduk yang sangat besar juga menjadi salah satu faktor tingginya potensi perkembangan industri game di Indonesia.

Namun awal berkembangnya potensi bisnis game diakui Sean justru bermula dari game online FPS (First Person Shooter) Point Blank yang mendulang hingga belasan juta penggilanya.

Melihat potensi tersebut, berbagai pengembang game baik lokal maupun internasional pun mulai berlomba-lomba menjajakan game online garapannya.

Pun begitu, Fredy Purnomo sebagai Dekan School of Computer Science Universitas Bina Nusantara mengatakan, selain menikmati berbagai game online yang ditawarkan publisher, penggila game juga harus tetap fokus pada hidup yang dijalaninya.

"Menggilai game online tidak dilarang, namun tentunya penggila game online juga tetap harus memiliki keseimbangan antara keinginan bermain game dan tanggung jawab terhadap hidup yang dijalaninya," pungkas Fredy.

Qeon Intractive sendiri baru saja merilis game Puzzle Kingdom di Indonesia. Tak tanggung-tanggung, peluncuran game bergenre MMORPG (Massively Multiplayer Online Role Playing Game) ini dilakukan serentak di 21 kota sehingga menyabet rekor Museum Rekor Indonesia (MURI).

Puzzle Kingdom sendiri merupakan game online ketiga Qeon Interactive setelah Shadow Company dan Heva Online yang diboyong untuk pasar Indonesia.

sumber referensi : detik.com Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Kemunculan Game PC Menggantikan Game Konsol

Sementara konsumen yang sibuk bermain dengan konsol game, revolusi komputer pribadi segera dimulai. Komputer muncul sebagai produk sampingan dari penemuan sirkuit terpadu oleh Texas Instruments pada tahun 1959. Komputer pertama, Digital PDP-1, muncul pada tahun 1960 dan menampilkan keyboard dan monitor. Ini debut di $ 120.000, jelas memposisikan komputer di pasar korporat: Akuntansi, teknik, dan database yang menggunakan utama mereka. Pada tahun 1964, bahasa BASIC muncul, memungkinkan pemrograman intuitif. Douglas Engelbart menemukan perangkat penunjuk dua dimensi yang disebut "tikus," yang sekarang widel digunakan. Pada tahun 1968 (satu tahun sebelum manusia mencapai bulan), komputer rumah pertama, Honeywell H316, diperkenalkan pada $ 10.600. The Apollo Komputer Bimbingan, dikembangkan secara khusus untuk Apollo 11angkasa, adalah prestasi mengesankan. Itu berlari di 2MHz, memiliki 64KB ROM dan RAM 4KB, dan mampu melakukan 50.000 penambahan per detik.
Pada tahun 1972, ketika Atari dan Magnavox menjadi sukses, komputer yang mendapatkan tanah. Bahasa pemrograman C diperkenalkan, ide pertama tentang komputer laptop muncul di Xerox Palo Alto Research Center (PARC), dan Intel memperkenalkan 8008, sebuah 16KB, 200kHz, 60.000 instruksi-perdetik, chip yang murah. Mulai saat ini, komputer maju pada kecepatan super cepat. Pada tahun 1974, Intel meluncurkan 8080, 2MHz sebuah, 16KB, 640.000 keping instruksi per detik. Pada tahun yang sama, MITS Altair 8800 diumumkan di Popular Electronics untuk sekitar $ 400.
Satu tahun kemudian, Microsoft didirikan. Produk andalannya adalah BASIC untuk Altair. Itu bahasa programmable pertama untuk komputer pribadi. Bertahun-tahun kemudian, Microsoft akan menciptakan sistem operasi untuk PC IBM, dan sisanya adalah sejarah.Kemudian, pada tahun 1976, salah satu startup garasi yang paling populer muncul, dan industri komputer pribadi lahir. Apple didirikan oleh Steven Jobs dan Steve Wozniak. Jobs, dengan mata pada desain produk dan bisnis, telah di Atari sejak tahun 1974. Wozniak, yang jenius perangkat keras, bekerja untuk Hewlett-Packard. Produk pertama mereka, Apple I, dijual dalam bentuk kit seharga $ 666, dan diperkenalkan di Homebrew Computer Club. Beberapa game sederhana mulai muncul untuk Apple I, tetapi mereka terutama kloning dari orang yang ada pada konsol game.
Tapi itu dengan munculnya Apple] [pada tahun 1977 ketika game mulai menuangkan dengan cepat. Faktor yang menentukan dalam arah ini adalah Apple] ['s CPU: a 6502, sangat mirip dengan yang menjalankan Atari sendiri 2600. Komputer menampilkan 16KB modul RAM baru untuk mencapai 48KB teoritis total RAM yang lebih besar dari apa pun di pasar pada saat itu. Bundel juga termasuk BASIC untuk kode program Anda sendiri, keyboard QUERTY, sebuah mekanisme kaset, dan permainan khusus I / O konektor untuk dayung, joystick, dan sebagainya. Ini bisa menampilkan hingga 280x192 pixel dalam 16 warna, menjadikannya sebagai platform pengiriman yang ideal untuk game.
Apple] [adalah teknologi state-of-the-art, jelas melebihi produk kompetisi, termasuk konsol game. Hal ini dapat diprogram, digunakan untuk permainan dan aplikasi kantor, memiliki daerah memori yang besar, dan menawarkan "penuh" warna dukungan (penuh 16 warna di palet, yaitu). Downside adalah, jelas, biaya. Basis kit biaya $ 600, sedangkan fitur lengkap, 48KB "superkomputer" adalah $ 2275, yang terutama disebabkan oleh biaya memori tinggi dari hari-hari awal. Namun Apple] [s dijual oleh truk, dan ratusan game diberi kode untuk itu-contoh terkenal sebagai angsuran pertama dari seri Ultima populer. Lima tahun kemudian, IBM meluncurkan IBM PC, yang berjalan pada Intel 8086 CPU dan Microsoft Disk Operating System (MS-DOS). Keuntungan utama PC adalah bahwa arsitektur segera menjadi terbuka. Hal ini memungkinkan perusahaan lain untuk merancang dan menjual PC mereka sendiri, yang semua kompatibel dengan yang asli IBMModel. Kompetisi mendorong inovasi, dan sebuah platform terbuka adalah cara terbaik untuk memungkinkan evolusi. Era komputer pribadi telah dimulai.

dikutip dari buku "Core Techniques and Algorithm in Game Programming : Phase III" Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Macam - Macam Game Engine

Pengertian Game Engine
Game engine adalah sebuah sistem perangkat lunak (software) yang dirancang untuk pembuatan dan pengembangan suatu video game. Game engine memberikan kemudahan dalam menciptakan konsep sebuah game yang akan di buat. Mulai dari sistem rendering, physics, arsitektur suara scripting, A.I, dan bahkan sistem networking. Game engine dapat dikatakan sebagai jiwa dari seluruh aspek sebuah game. Sebuah game engine dibagi lagi menjadi dua bagian besar. Yaitu API dan SDK. API ( Applicaiton Programming Interfaces ) adalah bagian operating system, services dan libraries yang diperlukan untuk memanfaatkan beberapa feature yang diperlukan. Dalam hal ini contohnya DirectX. Sementara SDK adalah kumpulan dari libraries dan API yang sudah siap digunakan untuk memodifikasi program yang menggunakan operating system dan services yang sama.    

Fungsi Game Engine
Fungsi utama yang secara khusus disediakan oleh game engine meliputi mesin render (renderer) untuk grafik 2D atau 3D, mesin fisika, deteksi tabrakan (dan tanggapan tabrakan), suara, script, animasi, kecerdasan buatan, jaringan, streaming, manajemen momori, threading, dukungan lokalisasi dan layar grafik.    

Contoh – contoh Game Engine
Game engine biasanya datang dengan berbagai macam jenis dan ditujukan untuk berbagai kemampuan pemrograman.
Ada 3 tipe game engine yang ada saat ini, diantaranya :

1. Roll-your-own game engine Banyak perusahaan game kecil seperti publisher indie biasanya menggunakan engine-nya sendiri. Mereka menggunakan API seperti XNA, DirectX atau OpenGL untuk membuat game engine mereka sendiri. Di sisi lain, mereka kadang menggunakan library komersil atau yang open source. Terkadang mereka juga membuat semuanya mulai dari nol. Biasanya game engine tipe ini lebih disukai karena selain kemungkinan besar diberikan secara gratis, juga memperbolehkan mereka (para developer) lebih fleksibel dalam mengintegrasikan komponen yang diinginkan untuk dibentuk sebagai game engine mereka sendiri. Kelemahannya banyak engine yang dibuat dengan cara semacam ini malah menyerang balik developernya. Tower Games Studio membutuhkan satu tahun penuh untuk menyempurnakan game engine-nya, hanya untuk ditulis ulang semuanya dalam beberapa hari  sebelum penggunaannya karena adanya bug
kecil yang sangat mengganggu.

2. Mostly-ready game engines Engine ini biasanya sudah menyediakan semuanya begitu diberikan pada developer/programer. Semuanya termasuk contoh GUI, physiscs, libraries model, texture dan lain-lain. Banyak dari mereka yang sudah benar-benar matang, sehingga dapat langsung digunakan untuk scripting sejak hari pertama. Game engine semacam ini memiliki beberapa batasan, terutama jika dibandingkan dengan game engine sebelumnya yang benar-benar terbuka lebar. Hal ini ditujukan agar tidak terjadi banyak error yang mungkin terjadi setelah sebuah game yang menggunakan engine ini dirilis dan masih memungkinkan game engine-nya tersebut untuk mengoptimalkan kinerja game-nya. Contoh tipe game engine seperti ini adalah Unreal Engine, Source Engine, id Tech Engine dan sebagainya yang sudah sangat optimal dibandingkan jika harus membuat dari awal. Dengan hal ini dapat menyingkat menghemat waktu dan biaya dari para developer game.

3. Point-and-click engines Engine ini merupakan engine yang sangat dibatasi, tapi dibuat dengan sangat user friendly. Anda bahkan bisa mulai membuat game sendiri menggunakan engine seperti GameMaker, Torque Game Builder dan Unity3D. Dengan sedikit memanfaatkan coding, kamu sudah bisa merilis game point-and-click yang kamu banget.  Kekurangannya terletak pada terbatasnya jenis interaksi yang bisa dilakukan dan biasanya hal ini mencakup semuanya, mulai dari grafis hingga tata suara. Tapi bukan berarti game engine jenis ini tidak berguna, bagi developer cerdas dan memiliki kreativitas tinggi, game engine seperti ini bisa dirubah menjadi sebuah game menyenangkan, seperti Flow. Game engine ini memang ditujukan bagi developer yang ingin menyingkat waktu pemrogramman dan merilis game-game mereka secepatnya.    

Macam – macam Game Engine
1. RAGE ENGINE Seri GTA Menggunakan engine ini. Tetapi pada seri sebelumnya para developer tidak menggunakan engine dari Rockstar sendiri, tetapi menggunakan Renderware Engine milik Criterion. Namun semenjak dunia gaming memasuki era next-gen, developer Rockstar San Diego akhirnya menciptakan RAGE (Rockstar Advanced Game Engine) Engine, dan menggunakan game engine ini dalam produk-produk game next-gen mereka hingga saat ini. RAGE Engine mempunyai banyak kelebihan, salah satunya adalah kemampuan menciptakan dunia open world yang kompleks, penuh detail, dan terintegrasi penuh dengan dukungan seperti A.I script, weather effects, dan lain sebagainya seperti yang terlihat pada GTA IV. Engine ini juga mendukung kemampuan middleware seperti fitur “dynamic-motion” dan “bullet physics”.

2. CryENGINE Hampir seluruh kalangan PC gamer mengenal developer jerman bernama Crytek yang menciptakan CryEngine ini. Sejak pertama kali mereka menciptakan Far Cry, produk ini langsung mendominasi dunia PC gaming sebagai salah satu game dengan kualitas visual grafik paling memukau. Hanya dalam selang waktu tiga tahun lamanya, Crytek membuat CryEngine 2 dan menggunakan game engine ini pada Crysis. Hasilnya mereka berhasil menciptakan sebuah game next-gen yang mempunyai visual grafik paling top dan paling realistik yang pernah muncul di dunia PC game. Crytek juga akan membuat CryEngine
3 yang untuk pertama kalinya akan mendukung versi konsol seperti Xbox 360 dan PS3.

3. NAUGHTY DOG GAME ENGINE Meski game engine ini di buat untuk PS3, namun game engine ini langsung menjadi sebuah fenomena ketika pertama kali di tampilkan di even E3 2009 lalu. Sebagai pendatang baru, Naughty Dog Game Engine mampu menampilkan animasi visual yang menawan, karakter model yang mendetail, dan efek suara serta pencahayaan yang luar biasa memukau banyak orang. Game engine ini mampu menampilkan berbagai macam dynamic object sekaligus, dan lebih hebatnya lagi setiap objek mempunyai perhitungan physics tersendiri.

4. THE DEAD ENGINE Ketika Dead Space pertama kali di rilis oleh Electronic Arts, game ini langsung mampu memikat banyak kalangan gamer dengan visual grafik dan gameplaynya yang menarik. Sebenarnya yang menamai “The Dead Engine” berasal daru kalangan media dan Fans. Game engine ini awalnya diciptakan developer untuk membuat The Godfather pada tahun 2006. Mereka merombak total game engine tersebut dan menciptakan The Dead Engine ini. Fitur utama engine ini adalah kemampuan untuk menciptakan efek-efek visual dan suara sedemikian rupa hingga mampu menciptakan game yang menarik.


5. UNREAL ENGINE Unreal Engine dapat di katakan sebagai salah satu game engine yang paling sering di gunakan dalam generasi sekarang ini. Terutama setelah munculnya Unreal Engine 3, sudah beberapa game yang menggunakan engine ini. Unreal Engine 3 menjadi pilihan yang paling diminati karena kemudahan fitur multiformat-nya. Hingga saat ini engine ini masih di kembangakan oleh developer Epic Games. Unreal engine menjadi solusi game engine yang paling mudah unuk generasi next-gen sekarang ini. Epic Games sedang mengerjakan Unreal Engine 4 yang akan muncul pada tahun 2012.

6. AVALANCHE ENGINE Developer Avalanche melakukan perubahan besar-besaran dalam membuat game engine Avalanche 2.0 yang digunakan untuk project game Just Cause 2. Hasilnya mereka berhasil menciptakan sebuah game engine yang tidak hanya menampilkan grafik yang menawan, tetapi juga dapat memadukan berbagai macam mekanisme gameplay secara bersamaan. Mulai dari adegan pertarungan, efek ledakan cuaca physics, sampai dengan A.I Scrypt yang pintar. Game engine ini terkenal sebagai salah satu game engine yang mampu menciptakan sebuah dunia open world yang sangat luas, tidak kalah dengan engine serupa lainnya.

7. INFINITY WARD ENGINE Seri Call of Duty menjadi produk terbesar yang pernah di ciptakan oleh developer Infinity Ward. Meskipun pada awalnya Call of Duty berjalan dala engine id Tech 3, namun sejak seri Call of Duty 2, Infinity Ward menciptakan game engine sendiri yang akhirnya di pakai untuk produk Call of Duty mereka sampai sekarang ini. Berita terakhir dari infinity ward mengatakan bahwa Modern Warfare 2 yang akan rilis menjelang akhir tahun 2009 nanti dan menggunakan Infinity Ward Engine 4.0. Gamer yang pernah bermain Call of Duty tentunya sudah langsung tahu seperti apakah kualitas engine ini. Dengan animasi dan visual efek yang menawan, Infinity Ward Engine menjadi salah satu game engine terbaik untuk generasi sekarang ini.

8. ANVIL ENGINE Assasin Creed menjadi salah satu game yang langsung populer ketika debut pertama kalinya di perkenalkan pada tahun 2007 yang lalu. Anvil Engine yang sebelumnya bernama Scimintar 2.0 Engine, adalah sebuah game engine yang mampu melakukan proses interaksi antara animasi model dengan lingkungan sekitarnya secara real-time dengan sempurna. Anvil Engine juga mampu memproses A.I Script dalam jumlah banyak yang berada di sebuah ruang lingkup dunia open world. Developer Ubisoft Montreal berusaha untuk meningkatkan lagi kualitas grafik engine ini untuk projek Assasin Creed 2 yang akan datang.

9. EGO ENGINE Ego Engine sebelumnya bernama Neon Engine. Game engine ini terbukti berhasil menjadikan seri Colin McRally sebagai salah satu game racing terbaik yang pernah di buat. Sebagai sebuah racing game, Ego Engine mampu memberikan simulasi racing yang sempurna, dan mampu menampilkan visual detail berbagai macam jenis kendaraan yang berbeda secara bersamaan. Tidak hanya itu, Ego Engine juga mempu menciptakan pemandangan yang menawan dan sangat mendetail.

10. GEO-MOD ENGINE Ketika Digital Illusion memperkenalkan efek “dynamic destruction” dalam Battlefield Bad Company, banyak kalangan gamer terkesan dengannya. Dan kalangan gamer juga dibuat terkesan ketika game Star Wars : The Force Unleashed memakainya. Namun akhirnya developer Volition lah yang benar-benar memperlihatkan sebuah “dynamic destruction” sesungguhnya dengan Geo-Mod Engine mereka dalam Red Faction : Guerrilla. Tidak hanya sekedar penghancuran saja, Geo-Mod Engine juga mampu melakukan simulasi interaksi antar bangunan yang hancur dengan lingkunagn sekitarnya, termasuk juga respon A.I terhadap objek yang hancur tersebut.

Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Genre Video Game di Dunia

Genre atau ragam permainan video digunakan untuk menggolongkan permainan video berdasarkan interaksi bidang permainannya, bukan hanya perbedaan visual maupun naratif.

Real time strategy (RTS), yaitu ragam permainan video yang mengandung unsur strategi. Permainan video RTS memerlukan kecakapan pemain untuk memimpin suatu bangsa, mengelola sumber daya, dan melancarkan perang untuk memperluas wilayah kekuasaan. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Age of Empires, Civilization, Rise of Nations, dan Warcraft.

World of Warcraft : The Frozen Throne

Tembak-menembak orang-pertama (first person shooter, FPS), yaitu ragam permainan video yang menuntut keterampilan pemain untuk menggunakan senjata untuk menyelesaikan misi-misi tertentu. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Counter-Strike, Half-Life, dan Max Payne.

Battlefield 3

Permainan peran (role playing game, RPG), yaitu ragam permainan video yang menempatkan pemain sebagai tokoh dalam permainan tersebut untuk memecahkan suatu misteri dengan menyelesaikan berbagai macam puzzle dan quest. Ragam ini biasanya memiliki alur cerita yang kompleks. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Final Fantasy, Star Ocean, dan Suikoden.

Dota 2

Permainan petualangan aksi, yaitu ragam permainan video yang menempatkan pemain sebagai tokoh dalam permainan tersebut, mirip dengan permainan peran, tetapi ditambah dengan unsur-unsur aksi, misalnya perkelahian dan tembak-menembak. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Prince of Persia dan Devil May Cry.

Assassin Creed 3

Permainan balap-membalap, yaitu ragam permainan video yang menuntut keterampilan pemain untuk mengemudi dalam sebuah kompetisi balap-membalap. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Need for Speed dan Juiced. Turn-based strategy (TBS), yaitu ragam permainan video strategi yang pemainnya saling menunggu giliran untuk bergerak.

Need For Speed : Most Wanted 2012

Permainan olahraga, yaitu ragam permainan video yang menuntut keterampilan pemain untuk melakukan pertandingan olahraga secara virtual, seperti pertandingan sepak bola, basket, dan sebagainya. Contoh permainan video dalam ragam ini adalah serial Pro Evolution Soccer dan Madden NFL.

Pro Evolitopn Soccer 2013

Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

[Blender] Tutorial Animasi Mobil

download tutorial di sini : turorial.pdf

Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Prototyping

Mendapatkan dari ide desain untuk  direalisasikan sebuah proyek tidak selalu mudah dan mungkin memerlukan cukup jumlah prototipe untuk mendapatkan hal yang benar. Setelah tim desain memiliki ide konsolidasi bagaimana untuk menjawab prototyping, singkat memberikan kesempatan untuk menguji beberapa solusi yang diusulkan tanpa pergi ke biaya pengembangan penuh.
Prototipe yang berbeda untuk berbagai desain desain grafis adalah daerah yang luas dan beragam, sehingga metode prototyping yang digunakan akan sangat bervariasi dari satu pekerjaan ke pekerjaan lain. Seorang programmer web bisa mendapatkan rekan untuk menguji pekerjaan mereka pada berbagai komputer yang berbeda dan perangkat lunak operasi sebelum website ditayangkan, sementara seorang desainer komunikasi lingkungan dapat menghasilkan versi yang berbeda dari signage untuk menguji mudah dibaca di bawah sinar tertentu dan kondisi cuaca. Berikut ini adalah beberapa item yang perlu dipertimbangkan ketika prototyping. Ingatlah bahwa ini tidak lengkap karena setiap pekerjaan dapat menyajikan isu-isu spesifik.
Pekerjaan cetak memerlukan pemeriksaan sebagai hasilnya mungkin bervariasi dari satu saham yang lain. Berbagai bukti atau tes sidik jari dapat dilakukan untuk memeriksa segala sesuatu dari teks ke reproduksi tata letak dan warna. Sebuah cetak tes akhir, yang disebut cetak pertandingan atau Chromalin, biasanya digunakan untuk melihat desain akhir pada resolusi yang tepat dan warna. Ini adalah bukti bahwa printer mematuhi, meskipun tidak dicetak pada saham pencetakan yang sebenarnya. Prototyping Mendapatkan dari ide desain untuk sebuah proyek direalisasikan tidak selalu mudah dan mungkin memerlukan sejumlah besar prototipe untuk mendapatkan hal yang benar. Setelah tim desain memiliki ide konsolidasi bagaimana untuk menjawab singkat, prototyping pr
ovides kesempatan untuk menguji beberapa solusi yang diusulkan tanpa pergi ke biaya pengembangan penuh. Satu-satunya cara untuk benar-benar melihat bagaimana sesuatu akan mencetak adalah untuk mendapatkan bukti basah yang tercetak pada
sama pers yang akan digunakan untuk mencetak pekerjaan, dengan menggunakan piring yang sama dan saham yang sama. Namun, faktor lain yang mempengaruhi hasil akhir, seperti lingkungan, kondisi pencahayaan, tekanan pelat cetak, dalam ketebalan film, kelembaban dan pengeringan
kondisi. Sementara bukti basah menyediakan pertandingan terdekat mungkin, minder yang memonitor pers harus cocok dengan sesuatu yang kering (bukti basah) untuk sesuatu yang basah (bagian dicetak meninggalkan pers berjalan), yang berarti bahwa variasi warna masih bisa terjadi. Hal ini juga dianjurkan untuk mendapatkan boneka printer untuk pekerjaan (lihat halaman 79). Ini adalah format mock-up dari potongan dicetak akhir yang digunakan untuk memeriksa, mengikat bagaimana halaman lipat, aspek creep dan lainnya yang mempengaruhi bentuk fisik dari publikasi. Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Sejarah Desain Grafis

Di era sekarang ini design grafis sudah sangat popular dan bahkan hampir setiap
kegiatan kita berhubungan dengan design grafis. Banyak tercipta para
designer-designer grafis muda yang professional, karena pada dasarnya kunci
utama design grafis adalah mempunyai banyak ide. Tapi tahukah anda sejarah awal
mula design grafis? Dan tentunya kita perlu mempelajari perkembangan dan
sejarah design grafis. Untuk itu pada kesempatan kali ini, awalmula.com akan
mengutip sedikit perjalanan atau perkembangan dan sejarah design grafis dari
tahun ke tahun hingga sampai saat ini, untuk menambah wawasan kita terutama
dalam dunia design grafis.

Seperti yang kita ketahui, kunci utama dalam design grafis adalah mempunyai
banyak ide dan mampu menguasai beberapa software-software design grafis
seperti desktop publishing, webdesign, audiovisual dan rendering 3 Dimensi.

Pelacakan perjalanan sejarah desain grafis dapat ditelusuri dari jejak peninggalan
manusia dalam bentuk lambang-lambang grafis (sign & simbol) yang berwujud
gambar (pictograf) atau tulisan (ideograf). Gambar mendahului tulisan karena
gambar dianggap lebih bersifat langsung dan ekspresif, dengan dasar acuan alam
(flora, fauna,landscape dan lain-lain). Tulisan/ aksara merupakan hasil konversi
gambar, bentuk dan tata aturan komunikasinya lebih kompleks dibandingkan
gambar. Belum ada yang tahu pasti sejak kapan manusia memulai menggunakan
gambar sebagai media komunikasi. Manusia primitif sudah menggunakan coretan
gambar di dinding gua untuk kegiatan berburu binatang. Contohnya seperti yang
ditemukan di dinding gua Lascaux, Perancis.

Lambang/ aksara sebagai alat komunikasi diawali oleh bangsa Punesia (+ 1000
tahun SM), yang saat itu menggunakan bentuk 22 huruf. Kemudian disempurnakan
oleh bangsa Yunani (+ 400 tahun SM) antara lain dengan mengubah 5 huruf
menjadi huruf hidup. Kejayaan kerajaan Romawi di abad pertama yang berhasil
menaklukkan Yunani, membawa peradaban baru dalam sejarah Barat dengan
diadaptasikannya kesusasteraan, kesenian, agama, serta alfabet Latin yang dibawa
dari Yunani. Pada awalnya bangsa Romawi menetapkan alfabet dari Yunani tersebut
menjadi 21 huruf : A, B, C, D, E, F, G, H, I, K, L, M, N, O, P, Q, R, S, T, V, dan X,
kemudian huruf Y dan Z ditambahkan dalam alfabet Latin untuk mengakomodasi
kata yang berasal dari bahasa Yunani. Tiga huruf tambahan J, U dan W dimasukkan
pada abad pertengahan sehingga jumlah keseluruhan alfabet Latin menjadi 26.

Ketika perguruan tinggi pertama kali berdiri di Eropa pada awal milenium kedua,
buku menjadi sebuah tuntutan kebutuhan yang sangat tinggi. Teknologi cetak
belum ditemukan pada masa itu, sehingga sebuah buku harus disalin dengan
tangan. Konon untuk penyalinan sebuah buku dapat memakan waktu
berbulan-bulan. Guna memenuhi tuntutan kebutuhan penyalinan berbagai buku
yang semakin meningkat serta untuk mempercepat kerja para penyalin (scribes),
maka lahirlah huruf Blackletter Script, berupa huruf kecil yang dibuat dengan
bentuk tipis-tebal dan ramping. Efisiensi dapat terpenuhi lewat bentuk huruf ini
karena ketipis-tebalannya dapat mempercepat kerja penulisan. Disamping itu,
dengan keuntungan bentuk yang indah dan ramping, huruf-huruf tersebut dapat
dituliskan dalam jumlah yang lebih banyak diatas satu halaman buku.

Era Cetak

Desain grafis berkembang pesat seiring dengan perkembangan sejarah peradaban
manusia saat ditemukan tulisan dan mesin cetak. Pada tahun 1447, Johannes
Gutenberg (1398-1468) menemukan teknologi mesin cetak yang bisa digerakkan
dengan model tekanan menyerupai disain yang digunakan di Rhineland, Jerman,
untuk menghasilkan anggur. Ini adalah suatu pengembangan revolusioner yang
memungkinkan produksi buku secara massal dengan biaya rendah, yang menjadi
bagian dari ledakan informasi pada masa kebangkitan kembali Eropa.
Tahun 1450 Guterberg bekerjasama dengan pedagang dan pemodal Johannes Fust,
dibantu oleh Peter Schoffer ia mencetak “Latin Bible” atau disebut “Guterberg
Bible”, “Mararin Bible” atau “42 line Bible” yang diselesaikanya pada tahun 1456.
Temuan Gutenberg tersebut telah mendukung perkembangan seni ilustrasi di
Jerman terutama untuk hiasan buku. Pada masa itu juga berkembang corak huruf
(tipografi). Ilustrasi pada masa itu cenderung realis dan tidak banyak icon. Seniman
besarnya antara lain Lucas Cranach dengan karyanya “Where of Babilon”.

Pada perkembangan berikutnya, Aloys Senefelder (1771-1834) menemukan teknik
cetak Lithografi. Berbeda dengan mesin cetak Guterberg yang memanfaatkan
tehnik cetak tinggi, teknik cetak lithografi menggunakan tehnik cetak datar yang
memanfaatkan prinsip saling tolak antara air dengan minyak. Nama lithografi
tersebut dari master cetak yang menggunakan media batu litho. Tehnik ini
memungkinkan untuk melakukan penggambaran secara lebih leluasa dalam bentuk
blok-blok serta ukuran besar, juga memungkinkan dilakukannya pemisahan warna.
Sehingga masa ini mendukung pesatnya perkembangan seni poster. Masa
keemasan ini disebu-sebut sebagai “The Golden Age of The Poster”.

Tokoh-tokoh seni poster tehnik lithogafi (1836-1893) antara lain Jules Cheret
dengan karya besarnya “Eldorado: Penari Riang” (1898), “La Loie Fuller: Penari
Fuller” (1897), “Quinquina Dubonnet” (1896), “Enu des Sirenes” (1899).
Tokoh-tokoh lainya antara lain Henri de Toulouse Lautrec dan Eugene Grasset.

Batasan Media Design Grafis

Desain grafis pada awalnya diterapkan untuk media-media statis, seperti buku,
majalah, dan brosur. Sebagai tambahan, sejalan dengan perkembangan zaman,
desain grafis juga diterapkan dalam media elektronik, yang sering kali disebut
sebagai desain interaktif atau desain multimedia.

Batas dimensi pun telah berubah seiring perkembangan pemikiran tentang desain.
Desain grafis bisa diterapkan menjadi sebuah desain lingkungan yang mencakup
pengolahan ruang.

Prinsip dan Unsur Design

Unsur dalam desain grafis sama seperti unsur dasar dalam disiplin desain lainnya.
Unsur-unsur tersebut (termasuk shape, bentuk (form), tekstur, garis, ruang, dan
warna) membentuk prinsip-prinsip dasar desain visual. Prinsip-prinsip tersebut,
seperti keseimbangan (balance), ritme (rhythm), tekanan (emphasis), proporsi
(“proportion”) dan kesatuan (unity), kemudian membentuk aspek struktural
komposisi yang lebih luas.

sumber : eliskey.student.umm.ac.id Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Membuat Animasi Perahu pada Blender

Project ini menggunakan dua objek yaitu :
1. Perahu
2. Ocean

Pembuatan Perahu

1.  Mengubah ukuran cube sesuai kebutuahan,dengan menekan tombol s pada keyboard

 2. Menghapus bagian sisi atas cube dengan cara berpindah ke edit mode dan memilih face select mode, kemudian klik kanan titik yang akan dihapus,lalu pilih only faces.

3.  Memilih modifier- solidify dan atur ketebalan dengan menggunakan menu thickness

4.  Kembali ke objek mode – modifier – subdivision surface

 5. Setelah memilih subdivision surface,maka bentuk cube td menjadi dibawah ini, kemudian ubah view dari view1 jadi view2.

6. Kemudian klik add – mesh – plane

7. Ubah ukuran plane tersebut dengan perbandingan 1:1 dgn perahu, lalu ubah ke edit mode lalu pada mesh   tool,pilih subdivide

8. Kemudian pilih vertex mode,lalu klik vertex-vertex yang ada dengan menahan shift dan klik kanan lalu pilih delete.

9. Setelah vertex didelete,klik vertex yang ada lalu tekan F, lalu setelah itu letakkan plane tsb ke perahu,lalu blok perahu dan plane,masuk ke edit mode,lalu klik plane lalu ctrl+p untuk membuat vertex parent.

Pembuatan Samudera (Ocean) :

1. Add mesh – cube

2. Modifier – ocean yang berfungsi mengubah bentuk cube menjadi layaknya samudera

3. Efek ombak diatur pada modifier seperti pengaturan choppiness dan alignment

4. Pembuatan Timeline :
    Klik Ocean – atur time = 0 – klik kanan pilih insert keyframe
    Klik next – atur time = 10 – klik kanan insert keyframe

5. Klik perahu – pilih physique – collision agar perahu mengikuti arus ombak

6. Kemudian menentukan Goal Strength dan Goal Stiffness sesuai keinginan dan menekan tombol I pada  keyboard dan memilih location untuk mengatur awal perahu dan memindahkan perahu ke arah sumbu yang diinginkan, untuk menentukan arah lajur perahu, kemudian diakhiri dengan menekan tombol I- Location.

Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Apa itu Komputasi Awan ?

Komputasi awan (bahasa Inggris: cloud computing) adalah gabungan pemanfaatan teknologi komputer ('komputasi') dan pengembangan berbasis Internet ('awan'). Awan (cloud) adalah metefora dari internet, sebagaimana awan yang sering digambarkan di diagram jaringan komputer. Sebagaimana awan dalam diagram jaringan komputer tersebut, awan (cloud) dalam Cloud Computing juga merupakan abstraksi dari infrastruktur kompleks yang disembunyikannya. Ia adalah suatu metoda komputasi di mana kapabilitas terkait teknologi informasi disajikan sebagai suatu layanan (as a service), sehingga pengguna dapat mengaksesnya lewat Internet ("di dalam awan") tanpa mengetahui apa yang ada didalamnya, ahli dengannya, atau memiliki kendali terhadap infrastruktur teknologi yang membantunya. Menurut sebuah makalah tahun 2008 yang dipublikasi IEEE Internet Computing "Cloud Computing adalah suatu paradigma di mana informasi secara permanen tersimpan di server di internet dan tersimpan secara sementara di komputer pengguna (client) termasuk di dalamnya adalah desktop, komputer tablet, notebook, komputer tembok, handheld, sensor-sensor, monitor dan lain-lain."
Komputasi awan adalah suatu konsep umum yang mencakup SaaS, Web 2.0, dan tren teknologi terbaru lain yang dikenal luas, dengan tema umum berupa ketergantungan terhadap Internet untuk memberikan kebutuhan komputasi pengguna. Sebagai contoh, Google Apps menyediakan aplikasi bisnis umum secara daring yang diakses melalui suatu penjelajah web dengan perangkat lunak dan data yang tersimpan di server. Komputasi awan saat ini merupakan trend teknologi terbaru, dan contoh bentuk pengembangan dari teknologi Cloud Computing ini adalah iCloud .

Komentar:
Komputasi Awan sudah ada sejak lama, hingga sekarang. Salah satu penyedia layanan ini tak lain lagi yaitu Google Cooperation. Mereka berusaha dengan sedemikian cara agar para umat manusia di muka bumi dapat merasakan apa itu Komputasi Awan dengan menyediakan layanan-layanan seperti Google Maps, Google Plus, Google Chat, Google Mail, Google plus, Google Search dan sebagainya hanya dengan mengakses dari 1 device dan 1 Operator. Namun ada satu kendala dan mungkin satu-satunya kendala terutama di Indonesia yaitu harga Internet yang tidak sesuai dengan pelayanannya. Kelancaran internet merupakan kunci dari lancarnya kegiatan Komputasi Awan. Dengan adanya kelancaran dan kenyamanan ini, otomatis teknologi akan berkembang pesat. Semoga saja Layanan Internet di Indonesia akan mengalami kemajuan yang signifikan. Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more

Internet Untuk Pendidikan

Ada banyak manfaat internet untuk pendidikan. Selama ini banyak sekali inovasi-inovasi yang dicanangkan. Namun, tak semuanya berjalan dengan mulus. Program pemanfaatan internet khususnya yang dimotori oleh pemerintah sering kedodoran. Banyak sekali program yang ingin dijalankan. Tetapi sangat minim pelaksanaan.

Sementara, di kalangan kaum terpelajar di Indonesia, mereka berinisiatif sendiri dalam memanfaatkan internet untuk pendidikan. Bahkan, banyak lembaga-lembaga informal seperti kursus-kursus dan sekolah online bermunculan.

Itu semua memang tidak terlepas dari dua hal. Pertama tentang kemajuan dan perkembangan internet itu sendiri. Kedua, murahnya dan semakin luasanya internet bisa dijangkau oleh masyarakat luas. Selain bisa diakses melalui handpone, internet kini juga bisa akses melalui berbagai warung internet yang kini menjamur, tak hanya di kota-kota besar, bahkan di pelosok desa pun sudah ada.

Nah, bagaimana internet bisa digunakan untuk pendidikan? Berikut ini diantaranya:

Pencarian Informasi Pendidikan

Penggunaan yang paling dasar dan sering dilakukan kalangan terpelajar kita adalah mencari materi dan informasi pendidikan di internet. Informasi ini khususnya yang menyangkut pelajaran atau mata kuliah mereka.

Memang, kemudahan pencarian informasi ini kadang berdampak buruk yaitu maraknya kegiatan plagiat di kalangan terpelajar, begitu juga anak-anak jadi malas membaca buku. Untuk ini, kaum terpelajar lain seperti guru juga diharuskan mengikuti perkembangan internet tersebut, agar bisa mengawasi dan meminimalisir maraknya kasus plagiat ini.

Berbagi Ilmu Pengetahuan

Di dunia pendidikan, internet juga berfungsi sebagai sarana berbagi ilmu pengetahuan. Selain melalui website, yang marak adalah saling berbagi ilmu lewat blog atau semacam jurnal online pribadi. Lewat media tersebut, kalangan terpelajar saling berbagai informasi, menulis tentang kemampuan dan kepakarannya masing-masing.

Tentu saja, yang demikian ini perlu disambut dengan positif. Sebab secara langsung maupun tidak langsung bisa meningkatkan kualitas pendidikan kita sebab semakin banyak sumber informasi terkait dengan pendidikan yang mudah didapatkan untuk mendukung kegiatan akademik mereka.

Sarana Publikasi Pendidikan

Internet, juga bisa digunakan sebagai sarana publikasi pendidikan. Terutama untuk sarana publikasi jurnal ilmiah di kalangan akademisi. Sayangnya, yang demikian itu masih belum berkembang dengan baik. Penelitian-penelitian para pakar masing banyak yang disimpan dalam gedung-gedung perpustakaan.

Yang sedikit sekali orang yang bisa mengaksesnya. Untuk itu, perlu ada gebrakan di dunia akademik agar karya-karya ilmiah itu bisa mudah dinikmati pembaca.

Sarana Belajar Mengajar

Sebagai sarana kegiatan belajar mengajat contohnya adalah Universitas Terbuka. Kegiatan belajar-belajarnya dilakukan dengan jarak jauh melalui internet. Tidak dengan tatap muka langsung. Selain itu, kini marak sekali sekolah-sekolah online yang juga dijalankan oleh para praktisi bisnis dan praktisi pendidikan. Misalnya marak sekolah marketing online, bisnis online, maupun sekolah menulis online.

Semuanya itu dilakukan dengan bantuan internet, kelas maya, bukan kelas tatap muka. Tentu saya yang demikian merupakan sebuah terobosan baru dalam dunia pendidikan dan perlu terus di dukung perkembangannya.

Demikian fungsi internet untuk pendidikan. Internet memang hanya sekadar alat atau media, tinggal di tangan manusialah, ditangan kitalah penggunaan secara positif itu bisa dilaksanakan. Untuk kebaikan atau keburukan, terserah Anda.

sumber : http://www.anneahira.com Read more: http://www.maspeypah.co.cc/2010/02/cara-membuat-share-this-post.html#ixzz0uwFhnl9r

read more